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L'Art en chemin 2025 a pour thème : "Source(s) et ressources"
Les plasticiens sélectionnés qui accompagnent cette démarche : - Peinture, gravure, illustration ACHOUR Céline BLANPAIN Jacques BONICEL Monique BOURCEY Christine BOURDIN Maryline * CAPET Emmanuelle * CAIROLI Yves FOUCAULT Claudette Charlotte GILROY Kathleen GODEFROY Emmanuel HEURTAUT Valérie LAMOUREUX Chrystelle LEBOT Sophie MADELIN Claire * SALZMANN Martine SANCHEZ Elena TRISTAN-COUDROT Isabelle - Sculpture – Land art JACOBéE Etienne * LEONETTI Marc * VONG Jean-Pierre YAKA (Léa B-H et Laure-Agnès Bourdial) * Bienvenue aux nouveaux plasticiens |
L'Art en chemin a besoin de votre soutien. 10, 20, 50, 100 € ou plus, faites un don défiscalisé ici :
https://www.helloasso.com/associations/l-art-en-chemin |
"Grâce à l’art, au lieu de voir un seul monde, le nôtre, nous le voyons se multiplier et autant qu’il y a d’artistes originaux, autant nous avons de mondes à notre disposition" - Marcel Proust
- L'exposition au Parc écologique de Senlis est réalisée en partenariat avec les Amis de la Bibliothèque de Senlis
- L'exposition au Parc écologique de Senlis est réalisée en partenariat avec les Amis de la Bibliothèque de Senlis
Céline Achour, peintre lieux d'exposition :
Céline Achour
Céline Achour peint pour transformer des expériences de vie et des émotions en une représentation
esthétique et poétique.
C’est la nuit, pendant ses études de Gestion à Dauphine, que Céline Achour crée ses premières
représentations d’un monde singulier, onirique et surréaliste. Le collage est sa forme privilégiée
d’expression, auquel elle adjoint ses dessins inspirés par la photographie de mode et le cinéma.
Vingt ans plus tard, après une formation en architecture d’intérieur à l’école Boulle, elle retrouve
avec le plus grand des bonheurs le chemin de la création. Cette fois-ci, ce sera avec la peinture. Qu’il
s’agisse de questions existentielles ou de problématiques plus terre à terre, sa peinture évoque des
sujets universels dans lesquels chacun peut se retrouver : le temps qui passe, la solitude, la
différence, les difficultés relationnelles, la violence des sentiments, la sexualité...
Sites internet : www.instagram.com/annapolis75www.facebook.com/c.achour.peintre
Actualité artistique 2024:
Printemps : Lauréate de la Dotation Recherche ADAGP
5 / 9 juin : "SALO XII", salon du dessin érotique, commissaire d'exposition Laurent Quenehen, Paris
8 / 30 juin : Duo Show, Atelier-Galerie Nathalie Soulet, La Flotte,Ile de Ré
8 juin / 20 juillet : Exposition collective "Summer Vibes", Galerie Dumas, Linz, Autriche
Expositions récentes 2024
14 / 18 Février : Exposition collective "Amours V", commissaire d'exposition Laurent Quenehen, Paris
5 / 19 Avril : Exposition Personnelle, Le Hublot d'Ivry-sur-Seine
18 / 28 Avril : Exposition collective "Da Morire", commissaire d'exposition Laurent Quenehen, Paris
Représentée par :
https://galeriedumas.com/agaleriedumas.com/about-artist-celine-achour-galerie-dumas-linz/
https://myartmarket.fr/artistes/celine-achour/
https://www.klynkt.be/celine-achour
https://atelier-piece-unique.com/categorie/oeuvres/celine-achour/
Travail exposé :
Jacques Blanpain, peintre, sculpteur lieux d'exposition : Auger-Saint-Vincent
Jacques Blanpain
--- L’image se substitue souvent à une insuffisance de mots. ---
L’incompréhensible violence du monde, son inhumanité sont les thèmes souvent développés dans les dessins, les peintures et les sculptures de Jacques Blanpain.
Naviguant entre figuration et abstraction, il est présent dans de nombreuses expositions tant personnelles que collectives.
Fidèle depuis toujours à l’Art en Chemin - Oise il est aussi présent à l’Art en Chemin - Dordogne où il vit. Il y anime un atelier de dessin.
page Facebook : https://www.facebook.com/Jacques-Blanpain-168776033727757/
Travaux exposés :
- "Mise en mouvement" - Bâche grand format (350x250 cm) sur le flanc ouest de l'église Saint-Caprais d'Auger-Saint-Vincent (60)
Jacques Blanpain - "Mise en mouvement"
- "Flou indigo", acrylique sur toile, 140x100 cm, 2025 - Une bibliothèque n'est-elle pas une source de savoirs ?
Jacques Blanpain - "Flou indigo", 2025
Monique Bonicel, peintre lieux d'exposition :
Monique Bonicel
Monique Bonicel est une artiste peintre contemporaine française, habitant Cordes-sur-Ciel, grand site d’Occitanie. Sa création est reconnue dans de nombreuses disciplines tel que l’huile, l’aquarelle, le pastel, l’acrylique, le collage, le monotype…
Son changement de style s’opère avec naturel suivant la matière, passant de l’impressionnisme, à l’abstrait, au figuratif… C’est sur les plateaux de l’Aubrac "alto braco", un plateau volcanique et granitique en Aveyron, son pays d’origine, qu’elle trouve son inspiration dans l’appel du beau des grands espaces naturels.
Expositions récentes (2021) :
- Galerie Jean Bouldoires, Espalion
- Le Vieux Palais, Espalion
- Salle Musée Contemporain, Cordes-sur-Ciel
- Galerie atelier place Portal, Cordes-sur-Ciel
Site internet : lechemindescouleurs.fr/
Artiste présentée par L'Art en chemin - Aveyron
Travail exposé :
Son changement de style s’opère avec naturel suivant la matière, passant de l’impressionnisme, à l’abstrait, au figuratif… C’est sur les plateaux de l’Aubrac "alto braco", un plateau volcanique et granitique en Aveyron, son pays d’origine, qu’elle trouve son inspiration dans l’appel du beau des grands espaces naturels.
Expositions récentes (2021) :
- Galerie Jean Bouldoires, Espalion
- Le Vieux Palais, Espalion
- Salle Musée Contemporain, Cordes-sur-Ciel
- Galerie atelier place Portal, Cordes-sur-Ciel
Site internet : lechemindescouleurs.fr/
Artiste présentée par L'Art en chemin - Aveyron
Travail exposé :
Christine Bourcey, peintre lieux d'exposition :
Christine Bourcey
"Christine BOURCEY a pour habitude d'être là où on ne l'attend pas ! Peinture, sculpture, dessin... quelle que soit la technique à travers laquelle elle s'exprime, elle aime brouiller les pistes ou plutôt rester libre de ne pas s'enfermer dans un format, un support, un médium... Lorsqu'un cycle de recherches semble s'épuiser, qu'elle a l'impression de ne plus avoir rien à dire, elle ressent le besoin de passer à autre chose, sans avoir nécessairement une idée précise de là où sa prochaine aventure plastique l'emmènera. Seule la sincérité semble guider cette infatigable voyageuse dans l'âme.
De l'abstraction de ses 15 premières années à la figuration à laquelle elle restera ensuite fidèle tout en multipliant les formes d'écriture, on ressent un fil directeur : l'Homme et sa destinée.
On pénètre dans son atelier comme on le ferait dans l'antre d'un explorateur ou d'un ethnologue, à moins qu'il ne s'agisse d'un cabinet de curiosité, tant l'ambiance qui émane du lieu - autrefois une grange à foin - est foisonnante. (...) Là s'érigent des sculptures en bronze et en grès cuit patiné qui font écho à de grands tableauxs suspendus où des personnages à l'esthétique élancée prennent vie de manière subtile et épurée, dans une palette chromatique d'une grande richesse. (...)
L'oeuvre polymorphe de Christine BOURCEY est, à l'image de la vie, troublante de vérité." (David GAUDUCHON - Pratique des Arts n° 138, février 2018)
Site internet : https://www.christine-bourcey.com/
Page facebook : Christine Bourcey - Peintre et sculpteur
Instagram : christinebourcey
Expositions récentes
Représentée en permanence à la Galerie Bénédicte Giniaux de Bergerac
– 3 place du Dr Cayla (24100)
- 2023 : Senlis (60) – Salle Jacques Joly (Médiathèque de Senlis) Exposition « MODA »
- 2023 : « Partage-Oise », participation à la vente aux enchères au bénéfice des enfants handicapés du Liban
- 2022 : Bergerac (24100) – Galerie Bénédicte Giniaux : Rétrospective de ma période abstraite 1993/1996
- 2021 : Exposition virtuelle, due au confinement (Covid), visible sur mon site à la rubrique « Vidéo »
- 2018 : « Panoramique 1978/2018 – 40 ans de création », rétrospective au Prieuré Saint-Maurice de Senlis à l’invitation de la ville de Senlis.
- 2017 : Médiathèque Jean Moulin – Margny-lès-Compiègne (60) Exposition « Humanité »
Participation annuelle à « Art capital », Grand-Palais - Paris et « Senlis Art-Fair » église Saint-Pierre de Senlis.
Actualité artistique 2024 :
- Du 27 avril au 5 mai, ouverture de mon atelier de Fleurines (60700) avec un
artiste invité : Christine Bourcey (Peintures/sculptures) et Pascal Vergne (Photographies)
- Exposition collective à la Galerie Bénédicte Giniaux de Bergerac (24100) pour fêter les 30 ans de notre collaboration.
Travail exposé :
De l'abstraction de ses 15 premières années à la figuration à laquelle elle restera ensuite fidèle tout en multipliant les formes d'écriture, on ressent un fil directeur : l'Homme et sa destinée.
On pénètre dans son atelier comme on le ferait dans l'antre d'un explorateur ou d'un ethnologue, à moins qu'il ne s'agisse d'un cabinet de curiosité, tant l'ambiance qui émane du lieu - autrefois une grange à foin - est foisonnante. (...) Là s'érigent des sculptures en bronze et en grès cuit patiné qui font écho à de grands tableauxs suspendus où des personnages à l'esthétique élancée prennent vie de manière subtile et épurée, dans une palette chromatique d'une grande richesse. (...)
L'oeuvre polymorphe de Christine BOURCEY est, à l'image de la vie, troublante de vérité." (David GAUDUCHON - Pratique des Arts n° 138, février 2018)
Site internet : https://www.christine-bourcey.com/
Page facebook : Christine Bourcey - Peintre et sculpteur
Instagram : christinebourcey
Expositions récentes
Représentée en permanence à la Galerie Bénédicte Giniaux de Bergerac
– 3 place du Dr Cayla (24100)
- 2023 : Senlis (60) – Salle Jacques Joly (Médiathèque de Senlis) Exposition « MODA »
- 2023 : « Partage-Oise », participation à la vente aux enchères au bénéfice des enfants handicapés du Liban
- 2022 : Bergerac (24100) – Galerie Bénédicte Giniaux : Rétrospective de ma période abstraite 1993/1996
- 2021 : Exposition virtuelle, due au confinement (Covid), visible sur mon site à la rubrique « Vidéo »
- 2018 : « Panoramique 1978/2018 – 40 ans de création », rétrospective au Prieuré Saint-Maurice de Senlis à l’invitation de la ville de Senlis.
- 2017 : Médiathèque Jean Moulin – Margny-lès-Compiègne (60) Exposition « Humanité »
Participation annuelle à « Art capital », Grand-Palais - Paris et « Senlis Art-Fair » église Saint-Pierre de Senlis.
Actualité artistique 2024 :
- Du 27 avril au 5 mai, ouverture de mon atelier de Fleurines (60700) avec un
artiste invité : Christine Bourcey (Peintures/sculptures) et Pascal Vergne (Photographies)
- Exposition collective à la Galerie Bénédicte Giniaux de Bergerac (24100) pour fêter les 30 ans de notre collaboration.
Travail exposé :
Maryline Bourdin, peintre lieu d'exposition :
Maryline Bourdin
Maryline Bourdin est née en 1976 à Versailles. Peinture, musique et sculpture pigmentent son enfance.
Depuis son amour, pour Ermenonville, ses toiles s’imprègnent assez nettement de cette influence. Grâce au château pour un premier atelier dans la tourelle à l’entrée du domaine, puis par la reconnaissance et le soutien de la mairie d’Ermenonville,
La galerie Bourdin est née dans la magnifique bâtisse historique Joseph II face au parc Jean-Jacques Rousseau.
Tout l’univers de l’artiste y est visible. L’espace de ses toiles est un lieu sacré pour une rencontre poétique.
"Contrôle et âme primitive se chevauchent, les rêves et la réalité fusionnent."
Site internet : https://www.marylinebourdin.com/
Expositions récentes
Depuis mars 2024 Exposition permanente Galerie Bourdin Maison Joseph II à Ermenonville
Oct 2024 Salon D’automne –Section Héritage et innovation -Champs Élysées 75008 PARIS
Avril 2024 Art Expo – ADAÏS Eglise Saint Pierre 60330 SENLIS
Mars 2024 20ème Salon artistique – Invitée d’Honneur 95470 SAINT WITZ
Jan 2024 Salon D’automne –Section Héritage et innovation- Gde H. de la Villette 75019 PARIS
Jui 2023 Exposition Personnelle inauguration – Château d’Ermenonville -60950 ERMENONVILLE
Fév 2023 Art Capital– Salon des indépendants– Grand Palais Ephémère -75007 PARIS
Oct 2022 Japan Art Festival – Tokyo Metropolitan Theatre -Tokyo JAPON
Oct 2022 Salon d’automne – Section figures et essais- Gde H. de la Villette 75019 PARIS
Mar 2022 Galerie Etienne de Causans– 25, quai de Seine -75006 PARIS
Avr 2022 Japan Art Festival– Halle des Blancs Manteaux -75004 PARIS
Juin 2022 International Exhibition Sunboat– Les bateaux du Nil -EGYPTE
Oct 2021 ArtShopping– Carrousel du Louvre -75001 PARIS
Juin 2021 ADAIS - Senlis Artfair - Eglise Saint Pierre -60330 SENLIS
Juil 2021 Art et amitié – Exposition collective - Eglise Saint Pierre -60330 SENLIS
Juin 2021 Exposition personnelle – Choeur de Gamer “wave in Paris” – 75015 PARIS
Juin 2021 ADAIS - Senlis Artfair - Eglise Saint Pierre 60330 SENLIS
Déc 2020 17ème salon d'art Asian and African and Mediterranean ART, Qingdao, CHINE
Depuis son amour, pour Ermenonville, ses toiles s’imprègnent assez nettement de cette influence. Grâce au château pour un premier atelier dans la tourelle à l’entrée du domaine, puis par la reconnaissance et le soutien de la mairie d’Ermenonville,
La galerie Bourdin est née dans la magnifique bâtisse historique Joseph II face au parc Jean-Jacques Rousseau.
Tout l’univers de l’artiste y est visible. L’espace de ses toiles est un lieu sacré pour une rencontre poétique.
"Contrôle et âme primitive se chevauchent, les rêves et la réalité fusionnent."
Site internet : https://www.marylinebourdin.com/
Expositions récentes
Depuis mars 2024 Exposition permanente Galerie Bourdin Maison Joseph II à Ermenonville
Oct 2024 Salon D’automne –Section Héritage et innovation -Champs Élysées 75008 PARIS
Avril 2024 Art Expo – ADAÏS Eglise Saint Pierre 60330 SENLIS
Mars 2024 20ème Salon artistique – Invitée d’Honneur 95470 SAINT WITZ
Jan 2024 Salon D’automne –Section Héritage et innovation- Gde H. de la Villette 75019 PARIS
Jui 2023 Exposition Personnelle inauguration – Château d’Ermenonville -60950 ERMENONVILLE
Fév 2023 Art Capital– Salon des indépendants– Grand Palais Ephémère -75007 PARIS
Oct 2022 Japan Art Festival – Tokyo Metropolitan Theatre -Tokyo JAPON
Oct 2022 Salon d’automne – Section figures et essais- Gde H. de la Villette 75019 PARIS
Mar 2022 Galerie Etienne de Causans– 25, quai de Seine -75006 PARIS
Avr 2022 Japan Art Festival– Halle des Blancs Manteaux -75004 PARIS
Juin 2022 International Exhibition Sunboat– Les bateaux du Nil -EGYPTE
Oct 2021 ArtShopping– Carrousel du Louvre -75001 PARIS
Juin 2021 ADAIS - Senlis Artfair - Eglise Saint Pierre -60330 SENLIS
Juil 2021 Art et amitié – Exposition collective - Eglise Saint Pierre -60330 SENLIS
Juin 2021 Exposition personnelle – Choeur de Gamer “wave in Paris” – 75015 PARIS
Juin 2021 ADAIS - Senlis Artfair - Eglise Saint Pierre 60330 SENLIS
Déc 2020 17ème salon d'art Asian and African and Mediterranean ART, Qingdao, CHINE
Emmanuelle Capet, peintre lieu d'exposition :
Emmanuelle Capet
Passionnée d’art et de dessin depuis toute jeune, le pastel s'est rapidement imposé à moi : par son contact direct avec le papier, la richesse de ses couleurs, le velouté de sa matière, il est pour moi source de bien-être.
Mon principal sujet d'inspiration est la ''Nature'' : invitations aux rêves, instants arrêtés empreints de douceur et de poésie.
Je réside à Breuil-le-Sec et j’ai passé mon enfance à Senlis. Je participe régulièrement à des expositions et certains salons de pastels internationaux.
Expositions 2024 :
Site internet :
https://www.emmanuelle-capet.com
Travail exposé :
Mon principal sujet d'inspiration est la ''Nature'' : invitations aux rêves, instants arrêtés empreints de douceur et de poésie.
Je réside à Breuil-le-Sec et j’ai passé mon enfance à Senlis. Je participe régulièrement à des expositions et certains salons de pastels internationaux.
Expositions 2024 :
- Rotar’Art à Amiens 80 (Déc 2024)
- Salons des Beaux Arts de Cormeilles en Parisis 95 (Oct 2024)
- Salon de peinture et sculpture de La Londe 76 (Oct 2024)
- Festival des Arts de Lamorlaye 60 (Mai 2024)
- Printemps des Arts de Senlis 60 (Juin 2024)
- Biennale internationale Pastel d’Opale 62 (Mars 2024)
- Salon de Plessis Bouchard 95 (Fev 2024)
- Salon d’Art contemporain de Beauvais 60 (Fev 2024)
Site internet :
https://www.emmanuelle-capet.com
Travail exposé :
Yves Cairoli, peintre lieu d'exposition : Senlis, parc écologique
Yves Cairoli
Parti du figuratif pour passer par le surréalisme, via l'onirisme, il a bifurqué un moment vers les abstractions lyriques, pour aller vers l'art brut, avec un mélange d'art mécanique. Artiste plasticien, il a exploité toutes les frontières entre le monde organique et le monde virtuel. Ses œuvres évoluent, deviennent plus libres, à la fois curieuses et surprenantes.
Peintre depuis sa plus tendre enfance, Yves Cairoli vit intensément sa peinture. Et c'est dans l'être humain qu'il puise son inspiration, « L'homme se cache derrière plusieurs masques. Et je les enlève au fur et à mesure que je peins » précise l'artiste, affirmant que nous sommes tous des robots, sans le savoir. D'ailleurs on trouve dans ses toiles beaucoup d'objets évoquant l'homme dans la vie actuelle.
Bref, un vrai dialogue qui se lit aisément, une retranscription dans laquelle le peintre excelle. Sa technique très particulière lui permet aisément de passer aussi bien d'un masque à un corps ou à un paysage d'Arizona où il accomplit quelques performances en live.
Yves Cairoli, originaire du Nord, est membre des Artistes douaisiens. Connues et reconnues, ses œuvres interpellent le visiteur lors de nombreuses expositions en France et à l'étranger.
Facebook : https://www.facebook.com/Yves-Cairoli-peinture-117602208400918/
Travail exposé :
Peintre depuis sa plus tendre enfance, Yves Cairoli vit intensément sa peinture. Et c'est dans l'être humain qu'il puise son inspiration, « L'homme se cache derrière plusieurs masques. Et je les enlève au fur et à mesure que je peins » précise l'artiste, affirmant que nous sommes tous des robots, sans le savoir. D'ailleurs on trouve dans ses toiles beaucoup d'objets évoquant l'homme dans la vie actuelle.
Bref, un vrai dialogue qui se lit aisément, une retranscription dans laquelle le peintre excelle. Sa technique très particulière lui permet aisément de passer aussi bien d'un masque à un corps ou à un paysage d'Arizona où il accomplit quelques performances en live.
Yves Cairoli, originaire du Nord, est membre des Artistes douaisiens. Connues et reconnues, ses œuvres interpellent le visiteur lors de nombreuses expositions en France et à l'étranger.
Facebook : https://www.facebook.com/Yves-Cairoli-peinture-117602208400918/
Travail exposé :
Claudette Charlotte Foucault, peintre, photographe lieu d'exposition : Verberie
Charlotte Foucault
Claudette ou Charlotte Foucault, Claudette est mon prénom de naissance, Charlotte un prénom qui est passé assez près pour que je l’adopte, ou qu’il m’adopte, je ne sais qui a fait le premier pas…
Nom d’artiste : Aeh, celui-là, il me colle à la peau, il se prononce Aèh, ou A E H, c’est un sigle !
Je suis inscrite à la Maison des Artistes depuis 2013, un beau passage dans une reconnaissance personnelle.
En tant qu’artiste-peintre : mon sujet de prédilection est le regard.
La peinture, la photo, le dessin sont des moyens, des outils d’expression. En peinture, j’utilise différentes techniques – huile, acrylique, fusain, collage, bic, estampes, techniques mixtes - en recherche perpétuelle dans l’utilisation de ses matériaux. Je fais des séries, pour voir comment peut évoluer une image, le but n’étant pas d’être fidèle, mais de voir ce que l’image peut devenir, avec cet aspect de choix, d’orientations, d’intentions.
Le portrait de Claudette Charlotte Foucault, artiste peintre
Nous saurons comment elle est arrivée à la peinture, ses techniques et aussi ce qu'elle aime peindre, et explication sur les techniques qu'elle utilise :
https://www.radio-valois-multien.fr/emissions/podcasts/4072
https://www.radio-valois-multien.fr/emissions/podcasts/4091
Galerie peinture : https://www.flickr.com/gp/a-e-h/c439nW
page facebook : https://www.facebook.com/claudettecharlottefoucault/
Expositions récentes
- Octobre 2023 – expo au Fayel avec Graines de Mots
- septembre 2023 -expo- l’escale avec Picardie For Ever
- juin 2023 : l’art en chemin avec le thème « Pas Passage, Pas Sage »
- 15-16 octobre 2022 Exposition de l'atelier de peinture- Verberie art & culture
-9/10/11 septembre 2022 : exposition collective, au festival Picardie for ever (PFE)
-Juin 2022: l’art en chemin, thème : Courant(s)
-Avril 2022-expo perso a l’Alchimie, Compiègne
Travail exposé :
Nom d’artiste : Aeh, celui-là, il me colle à la peau, il se prononce Aèh, ou A E H, c’est un sigle !
Je suis inscrite à la Maison des Artistes depuis 2013, un beau passage dans une reconnaissance personnelle.
En tant qu’artiste-peintre : mon sujet de prédilection est le regard.
La peinture, la photo, le dessin sont des moyens, des outils d’expression. En peinture, j’utilise différentes techniques – huile, acrylique, fusain, collage, bic, estampes, techniques mixtes - en recherche perpétuelle dans l’utilisation de ses matériaux. Je fais des séries, pour voir comment peut évoluer une image, le but n’étant pas d’être fidèle, mais de voir ce que l’image peut devenir, avec cet aspect de choix, d’orientations, d’intentions.
Le portrait de Claudette Charlotte Foucault, artiste peintre
Nous saurons comment elle est arrivée à la peinture, ses techniques et aussi ce qu'elle aime peindre, et explication sur les techniques qu'elle utilise :
https://www.radio-valois-multien.fr/emissions/podcasts/4072
https://www.radio-valois-multien.fr/emissions/podcasts/4091
Galerie peinture : https://www.flickr.com/gp/a-e-h/c439nW
page facebook : https://www.facebook.com/claudettecharlottefoucault/
Expositions récentes
- Octobre 2023 – expo au Fayel avec Graines de Mots
- septembre 2023 -expo- l’escale avec Picardie For Ever
- juin 2023 : l’art en chemin avec le thème « Pas Passage, Pas Sage »
- 15-16 octobre 2022 Exposition de l'atelier de peinture- Verberie art & culture
-9/10/11 septembre 2022 : exposition collective, au festival Picardie for ever (PFE)
-Juin 2022: l’art en chemin, thème : Courant(s)
-Avril 2022-expo perso a l’Alchimie, Compiègne
Travail exposé :
Kathleen Gilroy, peintre lieu d'exposition :
Kathleen Gilroy
Toujours à la recherche d’une texture, couleur, composition sublime
Je continue de travailler avec une technique mixte.
Peinture, collage et batik sur papier et tissus, mêlés pour créer un Paradis visuel.
Née au Pays de Galles en 1974. Elle a vécu au Pays de Galles et en Ecosse. La couleur et le sentiment sont son langage universel.
Kathleen réside actuellement à Douai dans le Nord de la France et enseigne actuellement l’art aux adultes et aux enfants à la MJC DOUAI.
Expositions principales
Artension Gallery Edinburgh Scotland. 2002
The Lighthouse . Centre of Architecture and Design. Glasgow. Scotland. 2014
The Tall Ship. Glasgow. Scotland. 2015
Howden Park Centre Livingston. Scotland. 2015
The Great Hall, Stirling Castle. Stirling. Scotland. 2015
Galerie Le Chat a Deux Têtes. Loony. Ardennes. France 2016
Cité des Métiers et de l’Artisanat. Boves. France 2016
Le Moulin Arleux France 2018
Musée Arkéos Douai. France 2019
Prix Salon D’Artistes Douaisiennes. 2023 Douai. France
Site internet
https://www.facebook.com/KathleenGilroyArtist
https://fineartamerica.com/profiles/kathleen-gilroy
Travail exposé :
Je continue de travailler avec une technique mixte.
Peinture, collage et batik sur papier et tissus, mêlés pour créer un Paradis visuel.
Née au Pays de Galles en 1974. Elle a vécu au Pays de Galles et en Ecosse. La couleur et le sentiment sont son langage universel.
Kathleen réside actuellement à Douai dans le Nord de la France et enseigne actuellement l’art aux adultes et aux enfants à la MJC DOUAI.
Expositions principales
Artension Gallery Edinburgh Scotland. 2002
The Lighthouse . Centre of Architecture and Design. Glasgow. Scotland. 2014
The Tall Ship. Glasgow. Scotland. 2015
Howden Park Centre Livingston. Scotland. 2015
The Great Hall, Stirling Castle. Stirling. Scotland. 2015
Galerie Le Chat a Deux Têtes. Loony. Ardennes. France 2016
Cité des Métiers et de l’Artisanat. Boves. France 2016
Le Moulin Arleux France 2018
Musée Arkéos Douai. France 2019
Prix Salon D’Artistes Douaisiennes. 2023 Douai. France
Site internet
https://www.facebook.com/KathleenGilroyArtist
https://fineartamerica.com/profiles/kathleen-gilroy
Travail exposé :
Emmanuel Godefroy, peintre lieux d'exposition :
Emmanuel Godefroy
Emmanuel Godefroy, peintre-plasticien, est Amiénois. Responsable de plusieurs Ateliers de Pratiques Artistiques : Art-ère, Atelier 37, Zone d’Art Contemporain dans le service psychiatrique du CH d’Abbeville.
La démarche de création picturale d’Emmanuel Godefroy est empreinte, marquée par les jeux d'ombres et de lumière.
Mémoire d'adolescence en baie de Somme, au printemps par temps d'orage, l'instant fragile du jour où tout bleuit...
Nocturnes paradoxes de lumières, de couleurs transposées plastiquement, "jetés" sur la toile, le papier, le bois, avec des mediums différents: huile, laque glycéro, acrylique, pierre noire... et aussi des techniques mixtes, ciment, encres... alchimie et "cuisine" des matières, des couleurs...
Son travail s'inscrit également autour de la thématique du portrait et de l'autoportrait. Portraits d'amis, hommages..., visages au dessin réaliste, images effacées pour mieux les retrouver, le fond et la forme enfin réunis par la couche picturale et sa poétique.
Contradictions dans l'utilisation de matières "lourdes" pour exprimer la transparence, la fluidité, et, de lavis "légers" pour visualiser la "lourdeur" et l'ombre.
Expositions personnelles récentes
- Juillet 2022 : Chapelle Madame, Mailly-Maillet (80)
- Juillet 2022 : Bar-Galerie Le Café, Amiens (80)
- Novembre 2022 : Galerie du Collège Berthelot, Nogent sur Oise (60)
Expositions collectives
- Été 2022 : l’Art en Chemin, Barbery (60)
- Août 2022 : Église de Fieffes Montrelet (80)
Publications :
- Livre Hommage Paul Mayer
- Revue L’Evolution Psychiatrique
- Catalogue Rencontre en Aparté
- Catalogue L’Emprunte
- Revue Les Sens Retournés, article de Nathalie Dhénin
- Rétrospective Emmanuel Godefroy, 2019, Baie de Somme
Exposition permanente à l’Atelier, 37 rue des Bonnards à Amiens (80)
Travail exposé :
Valérie Heurtaut, peintre lieux d'exposition :
Valérie Heurtaut Boucher
Créer, c’est ma façon de me retrouver, de libérer mes émotions.
La nature, la ville, la vie sont mes sources d’inspirations.
Ce que j’aime avant tout c’est partir dans mon imaginaire.
Mon outil de prédilection est le couteau, il m’accompagne en peinture comme en modelage.
Expositions récentes :
- Osez l’Art, Atelier des épinettes, PARIS 17e
- VitAmineArt, Ville A des Arts, PARIS 18e
- Anvers Aux Abbesses, PARIS 18e
Travail exposé :
Etienne Jacobée, sculpteur lieu d'exposition :
Étienne JACOBÉE - photo © Hubert PERSAT
Étienne Jacobée, né en 1964, vit et travaille à Chantilly. Il voyage dès 1986 dans différents ateliers travaillant le métal ou le bois et réalise sa première exposition personnelle en 1990. Puis il part en Italie ou en Afrique (Togo, Centrafrique) d’où il revient très marqué par l’architecture en terre des termitières, le rouge de la latérite et la végétation foisonnante. Des huttes aux lignes segmentées vont à partir de 2003 laisser la place à des blocs et des écheveaux de lignes.
Expositions récentes :
2024 - Biennale « Mosaïques » - Exposition en tant que sculpteur invité, publication avec un texte
du commissaire, Christian Noorbergen - Pont-Sainte-Marie (Troyes)
2024 - Commande par la Ville de Chantilly d’une sculpture installée dans le Jardin de la Mairie
2023 - « Métamorphose IV », sculpture installée sur le parvis du FIAA, Fonds international d’art actuel - Le Mans
2020 - Commande par la Ville de Creil de « Ligne dessinée dans l’espace », installée dans le Jardin des sculptures, parvis du Théâtre de la Faïencerie
2017-2023 - Exposition « Étienne Jacobée au Potager des Princes » - Chantilly
Site internet :
www.etienne-jacobee.com
Travail exposé :
Chrystelle Lamoureux, peintre lieux d'exposition :
Chrystelle Lamoureux
Originaire de Soissons, Chrystelle Lamoureux s'empare de la peinture et de l'histoire de l'Art en section Lettres et Arts Plastiques, puis en Architecture Intérieure à l'Ecole d'Arts Appliqués.
D’après Emmanuel Godefroy :
"Tout homme crée, sans le savoir, comme il respire, mais l'artiste se sent créer, son acte engage tout son être, sa peine bien-aimée, le fortifie"
La création possède souvent une réflexion, un renvoi de lumière pour qui la regarde.
Qu'elle soit solaire ou lunaire, cette lumière est aussi une transposition de nos univers connus et inconnus, transcription de visions intérieures en images extérieures offertes par l'artiste.
La peinture de Chrystelle Lamoureux invite et emmène dans ce voyage hors du temps et de l'espace.
La rencontre, les interactions entre les matières, matières à rêver et à penser, la couleur et le motif, chaque œuvre propose au spectateur une poétique et une réflexion.
Pour peindre la vie il faut la comprendre. Appréhender les questions universelles du cosmos de l'infiniment petit à l'infiniment grand, tenter de trouver les clés des lois de l'univers et de la création. Toute création porte en elle la mémoire de l'humanité. Nous sommes la mémoire des étoiles.
Cela a amené Chrystelle Lamoureux à utiliser, transformer, muter l'alchimie des matières qui permet à une œuvre de prendre vie et d'évoluer au fil du temps.
Expositions personnelles récentes
- Janvier 2022 : Galerie du Collège Berthelot, Nogent sur Oise (60)
- Juin 2022 : Bar-Galerie Le Café, Amiens (80)
- Novembre 2022 : Médiathèque de Senlis (60)
- juillet 2023 - décembre 2024 : Exposition "Le monde d'Aèl" au centre culturel départemental de l'Abbaye royale de Saint-Riquier (80)
Expositions collectives
- Été 2022 : l’Art en Chemin, Barbery (60)
- Août 2022 : Église de Fieffes Montrelet (80)
Exposition permanente à l’Atelier 37 , Amiens (80)
Travail exposé :
D’après Emmanuel Godefroy :
"Tout homme crée, sans le savoir, comme il respire, mais l'artiste se sent créer, son acte engage tout son être, sa peine bien-aimée, le fortifie"
La création possède souvent une réflexion, un renvoi de lumière pour qui la regarde.
Qu'elle soit solaire ou lunaire, cette lumière est aussi une transposition de nos univers connus et inconnus, transcription de visions intérieures en images extérieures offertes par l'artiste.
La peinture de Chrystelle Lamoureux invite et emmène dans ce voyage hors du temps et de l'espace.
La rencontre, les interactions entre les matières, matières à rêver et à penser, la couleur et le motif, chaque œuvre propose au spectateur une poétique et une réflexion.
Pour peindre la vie il faut la comprendre. Appréhender les questions universelles du cosmos de l'infiniment petit à l'infiniment grand, tenter de trouver les clés des lois de l'univers et de la création. Toute création porte en elle la mémoire de l'humanité. Nous sommes la mémoire des étoiles.
Cela a amené Chrystelle Lamoureux à utiliser, transformer, muter l'alchimie des matières qui permet à une œuvre de prendre vie et d'évoluer au fil du temps.
Expositions personnelles récentes
- Janvier 2022 : Galerie du Collège Berthelot, Nogent sur Oise (60)
- Juin 2022 : Bar-Galerie Le Café, Amiens (80)
- Novembre 2022 : Médiathèque de Senlis (60)
- juillet 2023 - décembre 2024 : Exposition "Le monde d'Aèl" au centre culturel départemental de l'Abbaye royale de Saint-Riquier (80)
Expositions collectives
- Été 2022 : l’Art en Chemin, Barbery (60)
- Août 2022 : Église de Fieffes Montrelet (80)
Exposition permanente à l’Atelier 37 , Amiens (80)
Travail exposé :
Sophie Lebot, peintre, illustratrice lieu d'exposition :
Sophie Lebot
Des poches sous les yeux mais pas les yeux dans ses poches, Sophie Lebot déteste faire des histoires mais adore les croquer.
Gourmande et passionnée, elle apprécie les classiques, mais ne dit pas non à quelques nouveautés. Elle collabore régulièrement avec Les éditions du Père Castor /Flammarion,
La Martinière Jeunesse, les éditions Saltimbanque ou encore Lito …
Ses sources d’inspiration sont les corps en mouvement, le déguisement, les contes, les marionnettes, le cirque et le théâtre, la forêt, les cabinets de curiosité, la musique.
"On dit souvent que mes personnages et mes images plus largement sont teintées de mélancolie, sans doute que je le suis profondément. Mais je sais rire et pratique l’humour avec bonheur."
Site internet : http://sophielebot.ultra-book.com/
Expositions récentes :
Travail exposé :
Gourmande et passionnée, elle apprécie les classiques, mais ne dit pas non à quelques nouveautés. Elle collabore régulièrement avec Les éditions du Père Castor /Flammarion,
La Martinière Jeunesse, les éditions Saltimbanque ou encore Lito …
Ses sources d’inspiration sont les corps en mouvement, le déguisement, les contes, les marionnettes, le cirque et le théâtre, la forêt, les cabinets de curiosité, la musique.
"On dit souvent que mes personnages et mes images plus largement sont teintées de mélancolie, sans doute que je le suis profondément. Mais je sais rire et pratique l’humour avec bonheur."
Site internet : http://sophielebot.ultra-book.com/
Expositions récentes :
Travail exposé :
Marc Leonetti, sculpteur lieu d'exposition :
Marc Léonetti
Marc Léonetti, formé auprès de sculpteurs et graveurs de la notoriété de Christian-Giovanni Bonino ou Jean-Pierre Clément, puise sa source d’inspiration entre art abstrait et cubisme pour la sculpture, mais ne néglige pas pour autant la gravure qui lui permet de mettre à l’honneur poètes et romanciers.
Expositions récentes :
- Galerie l’Art au 36 à Montreuil 93100
- Villa Ramelli à Sisco (Haute-Corse)
- Isula Créa à Bastia
Projet sculpture :
- Sculpture en bois de noyer d’une hauteur de 65 cm.
En cours de réalisation, exprimant le surgissement des forces de la terre.
Expositions récentes :
- Galerie l’Art au 36 à Montreuil 93100
- Villa Ramelli à Sisco (Haute-Corse)
- Isula Créa à Bastia
Projet sculpture :
- Sculpture en bois de noyer d’une hauteur de 65 cm.
En cours de réalisation, exprimant le surgissement des forces de la terre.
Claire Madelin, peintre lieu d'exposition :
Claire MADELIN naît à Paris, où elle passe son enfance et adolescence. Inspirée par la richesse culturelle qui l’entoure, c’est aussi la confrontation avec de « grands éléments » comme la mer et la montagne, qui marquent son besoin de contemplation.
Elle s’oriente naturellement vers des études artistiques et entre à l’École Supérieure d’Arts Graphiques de Paris en 1991.
Diplômée de l’ESAG Penninghen en 1997 ce sont des voyages et expatriations en Équateur, au Gabon, en Italie, en Guyane et au Tchad qui contribuent à étayer son attirance pour le Beau dans l’altérité.
Formation :
1990/1991 : Atelier de Sèvres
1991/1997 : ESAG/Penninghen
2018/2019 : Formation Martenot de pédagogie artistique
Expositions récentes :
Janvier 2022 : exposition à l’Institut français de N’Djamena, Tchad
Novembre 2024 : Exposition au Salon des Arts de Fleurines, Oise
Travail exposé : "Chamelier tchadien". Qui connaît mieux les sources du désert qu'un chamelier ?
Elle s’oriente naturellement vers des études artistiques et entre à l’École Supérieure d’Arts Graphiques de Paris en 1991.
Diplômée de l’ESAG Penninghen en 1997 ce sont des voyages et expatriations en Équateur, au Gabon, en Italie, en Guyane et au Tchad qui contribuent à étayer son attirance pour le Beau dans l’altérité.
Formation :
1990/1991 : Atelier de Sèvres
1991/1997 : ESAG/Penninghen
2018/2019 : Formation Martenot de pédagogie artistique
Expositions récentes :
Janvier 2022 : exposition à l’Institut français de N’Djamena, Tchad
Novembre 2024 : Exposition au Salon des Arts de Fleurines, Oise
Travail exposé : "Chamelier tchadien". Qui connaît mieux les sources du désert qu'un chamelier ?
Martine Salzmann, peintre lieu d'exposition :
Martine Salzmann
Formée comme artiste textile, ma production s’ancre dans la physique des matériaux. Je mélange l’acrylique et l’huile avec des encres et du sable sur toile et papier marouflé.
Que les œuvres soient en couleur ou en N&B, elles ont un corps, une matière travaillée par superposition, effacement, frottement, infiltration.
La genèse du visible s’élabore à partir des aléas de l’énergie et de la matière. Mais l’action n’est pas aveugle, elle se déploie à travers une vie organique complexe en suivant les grandes lignes du paysage. L’espace est repéré, orienté, traversé de flux.
Je présente ici un ensemble de dessins en N&B sur les sources du mouvement et de la diversité, flux, sève, dynamique de la matrice terrestre, contrastes clair-obscur, courbes/contre-courbes.
FORMATION ET PRIX
École des arts décoratifs de Strasbourg –Diplômes national des beaux-arts
Prix de la ville de Strasbourg et Prix Ritleng 1977 - Ville du Havre 1981-1982
Arts Plastiques - USHS Strasbourg Licence-Capes (1976) - SORBONNE Paris : Master 1 et 2 (1989-90)
Chancellerie des Universités Paris Sorbonne sélection pour la bourse SCHNEIDER-FOREST 1991
Dotation Recherche ADAGP 2024
EXPOSITIONS RÉCENTES personnelles (°) - collectives (°°) - ventes (°°°)
- 2023-24 °°L'art en chemin - Dessins sur bâches monumentales - Châteaux Raray et Verberie, Oise
- 2022 °°De Mini à Maxi, L'usine à Zabu, Saint Germain des Angles - Eure
- 2021 °Lisières, Galerie Pigments, Lurs, Alpes de Hautes Provence
- 2019-22 °°°Hôtels Georges V***** Paris et Carlton Tower***** Londres, Galerie Durst
- 2019 °°Galerie Artedomus, Vincennes
- 2018 °Cheminements, Galerie Artedomus, Vincennes
- 2017-18 °Fougères/Fractales, Mu Gallery, Paris 9e et Les Routiers, Paris 18e
CONCEPTIONS D'EVENEMENTS
- 1985-86 La matière pensée, musée des Beaux-Arts A. Malraux (Le Havre)
- 2022-24 Conception d’un projet Arts & Sciences #CHAOS – En cours de travail
ÉCRITURE
- De 2008-21 - Articles pour les revues éCRItique, Artension et Ligéia
- 2011-15 - Les métamorphoses de la pensée créatrice, 4 épisodes, conception texte et image
ENGAGEMENTS
- Membre du CA du Salon d'Automne
- Membre du bureau Solidarité Maison des Artistes
Site internet : http://zart.fr/martinesalzmann/
Travail exposé :
Que les œuvres soient en couleur ou en N&B, elles ont un corps, une matière travaillée par superposition, effacement, frottement, infiltration.
La genèse du visible s’élabore à partir des aléas de l’énergie et de la matière. Mais l’action n’est pas aveugle, elle se déploie à travers une vie organique complexe en suivant les grandes lignes du paysage. L’espace est repéré, orienté, traversé de flux.
Je présente ici un ensemble de dessins en N&B sur les sources du mouvement et de la diversité, flux, sève, dynamique de la matrice terrestre, contrastes clair-obscur, courbes/contre-courbes.
FORMATION ET PRIX
École des arts décoratifs de Strasbourg –Diplômes national des beaux-arts
Prix de la ville de Strasbourg et Prix Ritleng 1977 - Ville du Havre 1981-1982
Arts Plastiques - USHS Strasbourg Licence-Capes (1976) - SORBONNE Paris : Master 1 et 2 (1989-90)
Chancellerie des Universités Paris Sorbonne sélection pour la bourse SCHNEIDER-FOREST 1991
Dotation Recherche ADAGP 2024
EXPOSITIONS RÉCENTES personnelles (°) - collectives (°°) - ventes (°°°)
- 2023-24 °°L'art en chemin - Dessins sur bâches monumentales - Châteaux Raray et Verberie, Oise
- 2022 °°De Mini à Maxi, L'usine à Zabu, Saint Germain des Angles - Eure
- 2021 °Lisières, Galerie Pigments, Lurs, Alpes de Hautes Provence
- 2019-22 °°°Hôtels Georges V***** Paris et Carlton Tower***** Londres, Galerie Durst
- 2019 °°Galerie Artedomus, Vincennes
- 2018 °Cheminements, Galerie Artedomus, Vincennes
- 2017-18 °Fougères/Fractales, Mu Gallery, Paris 9e et Les Routiers, Paris 18e
CONCEPTIONS D'EVENEMENTS
- 1985-86 La matière pensée, musée des Beaux-Arts A. Malraux (Le Havre)
- 2022-24 Conception d’un projet Arts & Sciences #CHAOS – En cours de travail
ÉCRITURE
- De 2008-21 - Articles pour les revues éCRItique, Artension et Ligéia
- 2011-15 - Les métamorphoses de la pensée créatrice, 4 épisodes, conception texte et image
ENGAGEMENTS
- Membre du CA du Salon d'Automne
- Membre du bureau Solidarité Maison des Artistes
Site internet : http://zart.fr/martinesalzmann/
Travail exposé :
Elena Sanchez, peintre, sculptrice lieux d'exposition :
Elena Sanchez
Sculptrice et coloriste, Elena Sanchez puise son inspiration dans tout ce qui l'entoure pour concrétiser avec fantaisie une idée, une expression, donner du sens à chaque trace dans une démarche libre de toutes contraintes.
Son travail consiste à observer en accumulant une multitude de croquis qui serviront ensuite à construire le reflet sensible du monde qu'elle nous propose.
C'est avec justesse que son regard capte l'imperceptible pour restituer son ressenti avec raffinement et subtilité ...
Sa palette chaude et vibrante vient bien sûr de ses origines espagnoles mais aussi de ses références artistiques qui sont multiples.
Soucieuse de transmission, Elena Sanchez, qui réside à Chamant, intervient dans plusieurs associations culturelles ainsi que dans des écoles de l'Oise dans le cadre de projets PAC, PEAC.
Site internet : www.elenasanchez-ele.com @elenasanchez60
Expositions récentes
- Festival des Arts de Lamorlaye (60) - Prix de la sculpture.
- Festival de L'Art en Chemin ( 60)
- Printemps des Arts de Senlis (60) - Prix de la sculpture.
- Festival Samedi Peint'Art, Fontaine Chaalis (60)
- Salon des Beaux-arts de Sannois (95)
- Journées Européennes du Patrimoine, Village Troglodyte de Gouvieux (60)
- Salon d'automne de Fleurines (60)
Travail exposé :
Isabelle Tristan-Coudrot lieu d'exposition :
Isabelle Tristan-Coudrot
Passionnée depuis toujours par le Vivant qui nous entoure, je mène, une recherche plastique centrée sur l’intelligence et la beauté de ce Vivant. L’immersion dans la nature est un besoin profond, j’aime m’y promener, loin des fracas du monde, là où l’on entend chanter les grenouilles et glisser les couleuvres dans l’herbe. Et de retour dans mon atelier, peindre essentiellement à l’huile dont j’aime la sensualité, dessiner sur toile et sur papier à l’encre de Chine, écrire mes émerveillements, composer des haïkus, des distiques, des quatrains et réaliser des livres d’artiste est pour moi un bonheur. Je me suis posé un défi : faire fonctionner ensemble harmonieusement tous ces langages. Mes séries sont des recherches poétiques sur mes émotions et sur l’épanouissement que la Nature me procure. Parfois des séries « coup de gueule » prennent forme, face aux cruautés des humains et à leur difficulté à respecter la Vie.
Site internet : https://www.isabelle-tristan-coudrot.fr/
Expositions collectives récentes
2021 - Origines des mondes, organisée par La Maison Laurentine, à l’EXPEdition, sur le site le Chameau
à Châteauvillain 52120, présentation de tous les dessins à l’encre de Chine sur toile YÜGEN 幽玄
2020 - 23e édition de la manifestation Sculptures-en-l’Ile, sur deux sites : Parc et Maison du Moussel,
Andrésy (Yvelines) et gare de Paris Saint-Lazare dans la salle des pas-perdus.
2020 - Voluptés, organisée par La Maison Laurentine à l’Expédition, sur le site Le Chameau, 52120
Chateauvillain.
Expositions personnelles récentes
2020 - Pendant qu’il est encore temps, au CIC – 3, rue Laloy 52001 Chaumont.
2019 - Pendant qu’il est encore temps, au CIC Est 2, place Diderot 52200 Langres.
- Sous le regard de l’animal, Maison de la forêt, Leuglay 21290.
- Mes colères, Bibliothèque-médiathèque de Saint-Vincent 43800 Vorey (Haute-Loire)
Travail exposé :
Jean-Pierre Vong, peintre, sculpteur lieu d'exposition :
Les œuvres de Jean-Pierre VONG transcendent les limites de la matière pour créer une expérience visuelle onirique. Ses sculptures semblent défier la pesanteur, évoquant une sensation d'apesanteur qui transporte le spectateur dans un univers où la réalité se mêle harmonieusement à l'abstraction. Les contours délicats et les jeux de lumière sur le fil métallique confèrent à ses créations une qualité éthérée, transformant chaque pièce en un rêve éveillé.
Les sculptures de Jean-Pierre VONG sont empreintes d'une poésie visuelle, où chaque courbe et chaque interstice racontent une histoire sans mots. À travers son interprétation personnelle de l'impressionnisme, Vong offre une expérience artistique immersive, invitant le public à s'immerger dans un monde de beauté éphémère capturée dans le fil métallique, où le temps semble suspendu dans une danse gracieuse entre forme et abstraction.
Président de ADAIS (Association des Artistes Indépendants de Senlis)
Président et fondateur de 75PARISART (Promotion et échanges culturelles)
Secrétaire Général du Salon COMPARAISONS-ART CAPITAL
Expositions récentes : 2010 – 2024
Galerie Roanne de Saint Laurent – Paris 16ieme
Salon COMPARAISONS – ART CAPITAL - Grand Palais Paris
Symposium International de la Sculpture à Langenfeld Allemagne
Festival des Arts Contemporains - Art Estival - Art en Fête Senlis
Art Shopping Carrousel du Louvre Paris - Foire Art Contemporain - Bastille Paris
ARTVO Pontoise - Montmartre Paris - Montmorency - L’Isle-Adam - Senlis
Invitation d’artistes membre jury Conseil Régional Picardie - Maison Conseil Général Compiègne
International ArtFair Chengdu - Chongqing - Guangzhou - Dalian -Shanghai - Shantou, Chine / Langenfeld-Allemagne / Annapolis-USA
Site internet : http://www.jpvong.com/
Travail exposé :
Les sculptures de Jean-Pierre VONG sont empreintes d'une poésie visuelle, où chaque courbe et chaque interstice racontent une histoire sans mots. À travers son interprétation personnelle de l'impressionnisme, Vong offre une expérience artistique immersive, invitant le public à s'immerger dans un monde de beauté éphémère capturée dans le fil métallique, où le temps semble suspendu dans une danse gracieuse entre forme et abstraction.
Président de ADAIS (Association des Artistes Indépendants de Senlis)
Président et fondateur de 75PARISART (Promotion et échanges culturelles)
Secrétaire Général du Salon COMPARAISONS-ART CAPITAL
Expositions récentes : 2010 – 2024
Galerie Roanne de Saint Laurent – Paris 16ieme
Salon COMPARAISONS – ART CAPITAL - Grand Palais Paris
Symposium International de la Sculpture à Langenfeld Allemagne
Festival des Arts Contemporains - Art Estival - Art en Fête Senlis
Art Shopping Carrousel du Louvre Paris - Foire Art Contemporain - Bastille Paris
ARTVO Pontoise - Montmartre Paris - Montmorency - L’Isle-Adam - Senlis
Invitation d’artistes membre jury Conseil Régional Picardie - Maison Conseil Général Compiègne
International ArtFair Chengdu - Chongqing - Guangzhou - Dalian -Shanghai - Shantou, Chine / Langenfeld-Allemagne / Annapolis-USA
Site internet : http://www.jpvong.com/
Travail exposé :
YAKA : Laure-Agnès Bourdial & Léa B-H lieu d'exposition :
Paysagiste-conceptrice dans la vallée de l'Ourcq, la création d'un jardin au festival International de Chaumont-sur-Loire m'a donné le goût de l'éphémère.
Avec le collectif YAKA nous imaginons des installations mêlant l'art au paysage en explorant tous les matériaux à notre disposition, naturels ou de récupération.
Je suis fascinée par les plantes et leurs propriétés, dont j'explore quelques facettes au travers de ma pratique professionnelle et ma recherche artistique.
Recherches personnelles :
http://lebruitdesfeuilles.over-blog.com/
Réalisations récentes avec le collectif YAKA :
http://atelieryaka.over-blog.com/
2023
- Lavo'arts, balade artistique avec des installations dans 15 lavoirs de la vallée de l'Ourcq
- L'Art en Chemin, lavoir de Bray, installation « Des-tours ».
- Scénographie du Festival « Et Paf ! », Auberge de l'œuf dur, Saint-Cyr-sur-Morin.
- Fête du canal de l'Ourcq, installation « Dendrolâtrie » à l'usine élévatoire de Villers.
Léa B-H : Installée en Seine-et-Marne depuis vingt ans, je crée à la nécessité, je réponds au désir impérieux de l'envie, qui peut naitre d'un matériau aussi bien que d'un paysage.
Je ne cherche pas à répondre à une idée préétablie, je me laisse faire par mon inconscient, et c'est au fur et à mesure que j'avance dans le processus créatif que je vois vers où je vais, souvent je commence par la profusion et le chaos, et puis je tente d'organiser un équilibre.
J'utilise toutes sortes de médiums, avec trois axes principaux : la peinture, les matériaux naturels, et les déchets domestiques recyclables.
Site internet :
https://leabh3.wixsite.com/leabh-installations
https://leabh3.wixsite.com/leabh-peintureetplus
http://leabh.over-blog.com/
https://www.instagram.com/leabh0/
http://atelieryaka.over-blog.com/
Je ne cherche pas à répondre à une idée préétablie, je me laisse faire par mon inconscient, et c'est au fur et à mesure que j'avance dans le processus créatif que je vois vers où je vais, souvent je commence par la profusion et le chaos, et puis je tente d'organiser un équilibre.
J'utilise toutes sortes de médiums, avec trois axes principaux : la peinture, les matériaux naturels, et les déchets domestiques recyclables.
Site internet :
https://leabh3.wixsite.com/leabh-installations
https://leabh3.wixsite.com/leabh-peintureetplus
http://leabh.over-blog.com/
https://www.instagram.com/leabh0/
http://atelieryaka.over-blog.com/
Travail exposé :
Un grand merci aux plasticiens de L'Art en chemin 2025 !
Céline Achour
|
Léa B-H
|
Jacques Blanpain
|
Monique Bonicel
|
Christine Bourcey
|
Laure-Agnès Bourdial
|
Maryline Bourdin
|
Yves Cairoli
|
Charlotte Foucault
|
Kathleen Gilroy
|
Emmanuel Godefroy
|
Valérie Heurtaut
|
Etienne Jacobée (photo :© Hubert Persat)
|
Chrystelle Lamoureux
|
Sophie Lebot
|
Claire Madelin
|
Martine Salzmann
|
Elena Sanchez
|
Isabelle Tristan-Coudrot
|
Jean-Pierre Vong
|
